■ 藝術的金錢價值‧美國《設計全書A-Z》摘錄 @ 積木文化‧發掘日常中渴望的美好與趣味cubepress.com.tw

美國的設計概念，一直都和歐洲有點不太一樣。Edgar Allan Poe 在某篇論文中指出了美國的態度：「家具的哲學：」「我們沒有血緣繼承的貴族階級，取而代之的，是一種自然、且無可避免、由我們自己塑造而成，由金錢衡量的貴族階級，展示財富的行為……扮演著在君主體制國家裡展示宗譜紋章的角色。」

一次世界大戰時期，消費性產品中的專業設計，是靠著一種想像出來、不自覺地被稱做是「女性的品味」所主導的。這種品味被設想為浮濫且包羅萬象、裝飾性而且膚淺的，但是卻代表了一個重要的市場。出版商Conde Nast 於1915年接手「房屋與花園」（House & Garden）雜誌時，便顯示出一種企圖，要讓女性明白，家庭本身也能有效地當作是一種時尚的表現。第一代專業工業設計師所抨擊的，正是這些「品味」，和這個市場。

戰爭結束時，美國開始感受到新的機械時代中某些象徵性的需求。紐約的大都會博物館（Metropolitan Museum）聘請了一位年輕的管理人，名為Richard F.Bach，他帶來一份簡報提案，欲鼓勵「藝術對製造業與實際生活的應用」，正如Henry Cole的「實用藝術博物館」（Museum of Practical Art）在六十年前於倫敦所致力的一樣。

在Bach的想像中，工廠也應該成為藝術與想像的範疇，裝配線正是一塊空的畫布。直到1925年，他已經在大都會博物館中收集了超過千件工業藝術的範例品，並藉此展示他深信不疑的信仰，亦即二十世紀意義最重大的藝術媒材，並非畫布與油畫、或大理石雕刻，而是大量生產的消費性產品。當時的百貨公司裡，充滿了醜陋、粗陋、復古主義的風格──明顯反應出「女性的品味」，而且很諷刺地，看起來反而像是個傳統的博物館──Bach則很高興地宣稱，他在大都會博物館的部門，已經開始看起來愈來愈像一間真實的現代商店。

Bach在紐澤西 Newark 博物館的同事 John Cotton Dana也感覺到這個時代的精神，並於1928年發行了「富比士」(Forbes)雜誌，對企業家加以感情訴求，談論設計對活躍經濟的重要性，並對「富比士」的讀者寫下了值得紀念的名言：「藝術的金錢價值」，用以形容將藝術應用到製造業上，可能獲得的利益。

無論歐洲人對造型有什麼樣的保守觀感，美國人對二十世紀設計的貢獻，是十分重要的......(more)

史蒂芬的犀利觀點，泰倫斯的美學構圖，
《設計全書A-Z》是探討現代社會內涵不可或缺的重要指南。設計全書A-Z.jpg