2008/12/02
【聯合報／張小虹】
美國當代激進女性主義哲學家瑪莉．達利向來語出驚人，她說，父權社會有種病入膏肓的「戀屍症」，只喜歡「死」的女人，不喜歡「活」的女人，前者順從乖巧，後者叛逆不馴。她說，我們要以「愛生」（biophilia）取代「戀屍」，才能讓女人有血有肉地復活。
樓蘭女 透過科學「復原」
但如果此處的「戀屍」不再只是一種文學隱喻的用法，那我們該如何看待一具號稱「東方木乃伊」的真正女性屍體呢？年底即將在台灣歷史博物館展出的「樓蘭女屍」，一九七九年在新疆地區樓蘭古國遺址出土後，就備受世界考古人類學者與科學家的青睞，先是依據其身上所殘留的羊皮，用碳十四測定出此女屍的年代距今三千八百年，又用ＤＮＡ的基因研究確定其為高加索人種，晚近更透過頭部骨骸的Ｘ光掃描與電腦技術修復，描繪出一個鼻梁高窄、下巴尖翹、髮色紅棕的白種「樓蘭美女」。但姑且不論當代視覺科技的高度發達，可以化「腐朽」為「神奇」，讓一具乾癟的「樓蘭女屍」搖身一變為亮麗的「樓蘭美女」，也不論此「樓蘭美女」的西方人種論所引發的新疆主權政治爭議，此透過層層科學與偽科學努力所「復原」的，還是一個「死」的女人，一個生前一五五．八公分，現重一○．一千克，血型Ｏ型的女人。
但在「樓蘭女屍」來台展出之前，「樓蘭女」卻早已在台灣的劇場中激情「復活」。十五年前由吳興國、魏海敏、林秀偉領軍的「當代傳奇劇場」擬改編希臘悲劇《米蒂亞》，因受新疆考古發現的激勵，遂極具創意地將古希臘的場景，轉換為荒寒大漠中的樓蘭古國，創作出視聽震撼力十足的《樓蘭女》一劇。全劇以神秘的抬棺儀式開場，從棺木中迸裂出樓蘭女的千古幽魂，遂化身為有血有肉、敢愛敢恨、集情愛與暴力於一身的女人。這種「復活」來自文學想像力與劇場創造力的皺摺，讓希臘與西域、上古與當代相互貼擠。這樣的《樓蘭女》不是考古的乾屍，不是科學的數據，而是文學劇場的新「感覺團塊」，強烈摧毀既有藝術表達形式的框架，既前衛又東方，既異域又魔幻，充滿「不倫不類」的異質性。
樓蘭女 又因戲劇「復活」
那時擔任服裝設計的葉錦添，初到台灣，還未功成名就，還沒有奧斯卡金像獎最佳藝術指導的光環，但他那時的服裝設計最是狂野華麗中有委靡的蒼涼，該是葉錦添最棒的劇場服裝作品。那時的許博允更像一個音樂創作者，動人融合傳統戲曲與少數民族歌謠，讓鑼鼓點與擊奏樂並置，後更加入了蒙古呼麥、西藏梵唄的聲腔，無有囿限。那時的林秀偉能導能舞能改編劇本，更將《樓蘭女》中「此生莫作婦人身，百年苦樂由他人」的女性意識發揮到極致。那時的魏海敏和吳興國，在最道地京戲身段唱腔的科班訓練中，找尋最猛烈的自我突破與自我超越，毫不畏懼地在原本強調忠孝節義的京劇傳統中，衝撞出毒殺情敵、手刃稚子的人倫悲劇，其勇氣與成就，令人擊節。
而歷史作為一種力量的皺摺似乎從未停歇，正當台灣的《樓蘭女》配合新象卅周年而即將在國家戲劇院全新推出之際，新疆的「樓蘭女」也在同時來台展出，兩個「樓蘭女」跨時空、跨文化的相會，既是上古與當代、文學與科學、劇場與考古的邂逅，也是所謂虛構與真相、想像與紀實、傳奇與數據的交錯，精采可期。（本文作者為台大外文系教授）
【2008-12-02/聯合報/A4版/要聞】
魏海敏官方部落格：http://blog.yam.com/weihaimin
魏海敏傳記：
《女伶：魏海敏的影像自述》，積木文化出版
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010344061
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