轉載自中時部落格查理王祕境之路：
http://blog.chinatimes.com/charles0714/archive/2008/07/20/300255.html
2008-07-20
初見「美濃燒計畫12 Contemporary Architects designed 12 cups & saucers」的12款建築師設計的杯盤組，是在忠泰建設投資成立的MOT（A better tomorrow）。
在MOT開幕前Roodo area43約了部落格圈的一些老朋友到「嬌食」聚聚（相關照片）（「食方」（空間照片）與「嬌食」的阿嬌老師也開始在學學開課囉～），當晚，查理王到得早，也就跑到「嬌食」樓上的各樓晃了晃。在某樓層的角落，驚見這一組有「桌上的建築」之稱的「美濃燒計畫」真品。
仔細端詳了每一個白皙的微型建築，很明顯地感受到從建築師的觀點切入商品設計的思維與哲學，與純產品設計出身的設計師，有很大的差異，或許，這就是「文化創意」「跨界交流」開始受到全球重視的原因之一，在台灣的學學文創志業，同樣鼓勵著跨界的文化創意，希望更多個人與企業、甚至政府，能夠看到這股蘊積待發的潛在力量。
近日該計劃（「美濃燒計畫12 Contemporary Architects designed 12 cups & saucers」）的相關內容與過程紀錄，已於台灣出版。（每一個作品細節）
桌上的建築：12位日本當代建築師設計的12款杯&碟
12位當今頂尖日本建築師的另一種創作 ——12組顛覆想像的杯盤設計！
日本建築師最感動人心的茶具設計，體現茶杯茶碟裡的建築美學！
青木淳、高松伸、伊東豐雄、妹島和世等12位當今頂尖日本建築大師的另類創作，帶你進入白瓷的cup & saucer世界，並告訴你建築大師與生活餐具的秘密關聯。
當建築師設計的不是大型建築，而是日常生活的杯碟小物這樣的「微型建築」時，該如何實踐這些構思和設計的原點，顛覆日常熟悉的功能形式，在解決問題、呈現理念的前提下，展現出新巧創意及個人風格，是個很有趣的問題。
美濃燒計畫12 Contemporary Architects designed 12 cups & saucers，是由以「美濃燒」聞名的日本岐阜縣的產業設計中心，以活化岐阜縣本地瓷器產業為目的，所發展出的計畫。由富田敏夫所提案主導，Oribe Design Center與12名代表日本的建築大師合作設計、生產杯與碟作品，這樣的跨界合作以刺激當地產業的計畫，在日本也是首次嘗試。
該書收錄12名建築師受邀為日本「美濃燒計畫」而各自構思系列杯碟之設計過程，包含：青木淳、磯崎新、伊東豊雄（查理王與伊東豊雄的一面之緣）、隈研吾（Next Gene 20唯一未到場的建築師）、 妹島和世、高松伸、竹山聖、團紀彦、長谷川逸子、坂茂、葉祥栄、六角鬼丈……等十二位當代頂級日本建築師作品，更輯錄這些建築師的設計理念、珍貴手稿及平面圖，並附錄建築師資歷簡介，帶領讀者優遊於建築VS產品設計的跨界舞台，體驗與眾不同的白瓷世界，更提供有志於設計領域的讀者，源源不絕的靈感。
摒除艱深的設計語彙，本書清爽淡雅的版面風格以建築師為單元，展示了當建築想像落實為產品設計，應如何在原始構思、基礎功能、形狀邏輯與設計理念各端點間擺盪取得平衡的完整過程；更讓讀者見識到這些建築大師如何以建築眼光，補捉日常生活的各種型態，在小小的器皿中展現極具空間感及凝聚力的各種案例。
值得一提的是，除了設計，建築師們親身參與實際生產、製作等各環節，如何兼顧理念與品質，並克服量產等技術性問題，成為他們建築設計生涯中，最精彩的挑戰。
該書介紹的系列產品，都已正式量產銷售，明日博物館（MOT）曾舉辦「12件當代藝術作品聯展」，也於MOTCASA設櫃陳列，產品訊息見諸於國內外設計雜誌的報導，可見力邀十二位頂尖建築師參與創作的美濃燒計畫，早已引發媒體強烈關注，除了成功將設計商品化行銷，也帶出了設計與時代及產業結合的重要意義。
〔作者：Rutles編輯部〕
岐阜縣產業設計中心CRIBE Design Center於2006~2007所進行的「12位現代建築師所設計的12種樣式的杯＆碟」的計畫。
參與建築師：青木淳、磯崎新、、伊東豊雄、隈研吾、妹島和世、高松伸、竹山聖、團紀彦、長谷川逸子、坂茂、葉祥栄、六角鬼丈
留言列表
